楊茂林《神救援》 50年英雄旅程

楊茂林的鬥魚銅塑,象徵戰士般的生命本質。(李怡芸攝)
楊茂林的鬥魚銅塑,象徵戰士般的生命本質。(李怡芸攝)

「恐怕他是全台灣當代藝術領域,最擅長創造英雄、反英雄、次文化動漫英雄的藝術家。」策展人龔卓軍如此形容藝術家楊茂林,並以「英雄旅程」為敘事結構,以英雄劇場式的呈現方式,審視楊茂林橫跨50年的創作心境。

《神救援:楊茂林的內在英雄之旅》展出作品近90件,且60%以上為楊茂林的全新創作。解嚴前便以「神話系列」以古寓今,1990年代又以「MADE IN TAIWAN」系列確立自己在台灣藝壇的定位。楊茂林表示,2016年前,創作多半關懷社會脈動,此後回歸自我內在的探問,此次個展便是展現出自己激昂、孤僻與憂傷等不同的情感。

龔卓軍嘗試將其生命歷程測繪出一幅「內在英雄航海圖」,引領觀者從楊茂林畫筆、雕刻刀下的角色,看其面對自我救援的英雄之旅,也藉此提出對當代人對自我處境的救援。

展覽入口的兩件身著鎧甲重裝的鬥魚銅塑,象徵著楊茂林的生命本質,而後的深海魚系列,以誇張鮮豔的卡漫張力在畫布上的鮟鱇魚、大王魷魚、哥布林鯊、水母,則彷彿作者既孤寂又潚灑無拘的性格。楊茂林自我剖析:「個性中有50%是深海魚,20%是金魚,30%是熱帶魚。」

結合原木與台灣原生動植物:百合、雲豹、黑熊的創作,是楊茂林近年的新實驗繪畫,為了保有木紋肌理,他使用油性筆以無數細點完成,他自言「少了年輕時的速度感,有點哀傷但多了氣質。」展覽最終,以年少時期喜愛的卡漫角色如無敵鐵金鋼、《星際大戰》中的尤達、白武士等,皆化身為帶有光環的神佛。

楊茂林認為近年的創作是受自身需求驅動,將自小愛的漫畫與電影英雄角色化身為神,「某種意義上,漫畫、卡漫的英雄角色就像孩子心中的神佛,保護世人。」