1970年代，臺灣最早使用膠卷拍攝的三家電視台紛紛捨棄膠卷，大量改以錄影帶拍攝影像。1980年代，錄影帶逐漸普及到民間家庭，特別是1987年臺灣解嚴後，經歷了政治、社會、文化的變革，包括民主化、環境、族群、母語運動等，都被當時的專業或業餘人士透過錄影帶記錄下來，成為重要的歷史影像。 然而，根據澳洲電影資料館實驗預估，2025年將是世界第一批錄影帶的大限！記錄這些珍貴影像的磁帶如果不進行數位化，面臨的不只是沒有機器可以播放，更可能是磁性衰退到無法觀看。那麼，在這座島嶼上的我們，對於過去用錄影帶所記錄下來的這段歷史資料，我們做了什麼呢？一群在臺南藝術大學的師生進行搶救錄影帶的工作將近三十年，難道只有他們看到了影像遺產流失的危機嗎？ 當影音遺產被「取得」與「留得」之後，該如何「用得」，使得過去的集體記憶能夠傳承，並且在當代產生新的詮釋與意義，這是一個迫切需要思考的問題。以韓國映像資料院（KOFA）在2019年釋出大量經典韓國電影為例，這些老電影在網路平台不但能公開免費觀賞，甚至可以讓人下載，使得一般民眾都能夠很容易地靠近影像所代表的過往，這是韓國政府對於歷史影像的「保存」、「活用」與「近用」。 反觀臺灣，我們對於經過搶救、保存與修復之後的歷史影像，究竟視之為具有「公益性」的公共財？還是當作能夠產生利潤的商品，任擁有版權者喊價？不論是授權費用、授權年限、使用目的與傳播範圍，這些關於開放公眾近用的條件是否過於嚴苛？是否反倒讓歷史影像因此被束之高閣？我們的政府還能再為歷史影像近用再多做些什麼？是否也該像重視古蹟建物一般，挹注更多的經費與人力，協助版權取得、降低開放近用的門檻呢？而我們的社會是否能發出共識的呼聲，更看重這些集體記憶的傳承與再利用？