樂興之時《最後的赤情》 獻演舒伯特的柔情
記者黃朝琴/臺北報導
樂興之時管弦樂團《最後的赤情》31日國家音樂廳登場,上下半場分別演出奧地利作曲家舒伯特生涯最後的室內樂《弦樂五重奏D.956」》,以及最後的交響曲《C大調第九號交響曲D.944》,各以精緻形式及宏大編制,呈現器樂創作範疇的寬廣,真實反映舒伯特生命晚期的柔情真摯,透過古典音樂最後一顆赤子之心,尋回純粹與心之美。
樂興之時管弦樂團藝術總監江靖波表示,舒伯特作品編號D.900之後的作品,俯拾皆是獨身的人在夜深人靜之際,與自己的孤單、自己的內心、自己的選擇面對面時,最真摯同理悲憫溫柔的抒發。舒伯特以創作大量藝術歌曲聞名,樂團從器樂角度切入,帶出舒伯特藉由器樂作品呈現生命、愛與人性的深刻思考。
音樂會上半場呈現精緻的室內樂《弦樂五重奏D.956》,舒伯特在創作系列弦樂四重奏後,改以5個聲部寫作,帶來更寬闊聲響及多彩層次變化。不同於其他作曲家前輩,加入第二把大提琴,增加溫暖、豐富質感,4個樂章間充滿溫柔的抒情歌唱,以及令人驚豔的情緒轉換,堪稱是其室內樂曲目的巔峰之作。
下半場則以宏大的編制演出舒伯特C大調第九號交響曲《偉大》,標題原文德語「Grosse」其實只有「大」的意思,是舒伯特聽過貝多芬第九號交響曲在1824年的首演後得到啟發,也想創作一首規模宏大的交響曲。這部交響曲歌詠著大自然不可思議、永無止境的美,被視為「偉大」也當之無愧。
樂興之時管弦樂團《最後的赤情》31日國家音樂廳登場,演出舒伯特最後室內樂及最後交響曲。(樂興之時提供)
樂興之時弦樂五重奏,小提琴楊竣傑(左起)、小提琴吳芯昀、中提琴呂昉、大提琴張序、大提琴簡彤恩。(樂興之時提供)